5月27日，林兆华导演执导的话剧《白鹿原》再度登陆首都剧场。该剧首演于2006年，由濮存昕、郭达等主演，演员全体采用陕西话对白，并将古朴的华阴老腔、秦腔搬上舞台，结合宏大舞美效果，营造了或热烈或苍凉的氛围，带领观众来到渭河平原这片古老的土地上。

　　虽然《白鹿原》表现了跨越百年的故事，且故事涉及两大宗族，场景繁多，但该剧在舞台布置与舞美设计上却采用了一景贯穿始终的方式。导演林兆华在一台景观里，展现了剧中所需的所有场景。黄土高坡上是田小娥的床，台口一侧是白鹿书院朱先生的家，另一侧则是白嘉轩的家。

　　除了舞美硬景布置外，舞美影像也成为舞台布置的一部分，可以百变、灵活地表现了剧情环境。在该剧舞台深处，有U型天幕，自然变幻阴、晴场景，根据剧情，配合舞台上的山坡、窑洞等景象，尽显黄土地的苍茫风情。舞台实景与象征景、虚拟影像融为一体，为演员们提供了一个表演的艺术环境，让他们融入剧情中，也使观众读懂黄土地上的变迁史。

　　话剧《白鹿原》在舞台上将原小说立体呈现，通过舞美设计塑造历史环境，让观众置身于黄土高原，从白、鹿两大家族的变迁史中窥见整个黄土大地上的时代更迭。数虎刘峰表示，在话剧《白鹿原》中，导演对舞台设计与表现方式的处理非常巧妙，原生态的陕西华阴老腔营造了渭河平原古老大地的氛围，让人们不仅看到舞台上表演的剧情故事，还能在这种氛围中深入思考这里的人们性情、习惯形成的历史缘由，是一次对历史文化的追根溯源。而在舞美设计方面，U型天幕影像与舞台实景的配合，烘托剧情发展。舞美影像的变换，也充满了象征意义。

　　话剧《白鹿原》最大限度保留了故事主线，巧取风水地、恶施美人计、孝子为匪、亲翁杀媳等情节都被舞台立体呈现。巧妙的舞台设计与舞美影像，让该剧呈现震撼人心的史诗效果。据悉，此次《白鹿原》再演，将在首都剧场演出19场，至6月16日结束。