泛娱乐作为“互联网+文化娱乐”的新业态，指引着文体娱乐产业的发展方向，其不仅仅需要强而有力的IP，更需要XR的加持。可以说XR是舞台的灵魂化妆师，为电视综艺、音乐表演呈现丰富的、更具有看点的文娱内容，让有趣又有料的节目，在舒缓观众紧张神经的同时引发他们深度思考。

《美国达人秀》

《Inside The Boys》

Philomène Tsoungui的 XR 表演

扩展现实（XR）是指通过计算机技术和可穿戴设备产生的一个真实与虚拟组合的、可人机交互的环境。其包括增强现实（AR），虚拟现实（VR），混合现实（MR）等多种形式。

在《美国达人秀》第 15 季中，XiteLabs 受邀在60英尺宽的弧形LED舞台上，为音乐表演创建多个虚拟环境。艺术家们使用 Unreal Engine 和 Cinema 4D 对 4 个虚拟场景进行建模、纹理化、照明、动画和交付。在总共7期节目里，打造了10场身临其境的XR表演。

在制作过程中，每个XR场景内容都是基于表演者的情绪和概念进行创建。设计师通过实时 DMX 数据来控制数百个虚拟 DMX 灯具，以操纵虚拟环境中的照明，来调和真实世界的反射和虚拟世界的反射，创制出虚实结合的舞台。其中，超过9500个单独的DMX球体灯被实时控制，用于现场编程和控制。他们汇聚在舞台上，像无数个闪耀的小水晶球叠加成一个大水晶球，最后又裂变成小水晶球。

舞台上不仅有水晶球的浪漫与梦幻，还有一片绿光森林，带来清新的夏日感，更有喷薄而出的水，像CT影像的半月形图案和圆形图案投影在LED上。这些变化着的舞台配合着达人们的表演，给观众带来穿越丛林、走进水晶皇宫，最后又回到地球，住进魔幻屋的沉浸感。

《Inside The Boys》
Amazon Prime原创的脱口秀节目《Inside The Boys》，由 Aisha Tyler 主持。在第一季积累了一定数量的忠实观众，获得了一定的收视率的基础上，第二季为主持人创建了一个身临其境的虚拟 CG 场景，使其能够在实时环境中与嘉宾进行互动。

虚拟布景启用了由 LED 瓷砖驱动的自定义影像和动态的照明效果。舞台上，一系列陈列的动画，像一张张动态的电影海报，更有跟随提示可以触发的复活节彩蛋，带来节日的气息。

为了进一步突破媒体的界限，提升整个节目的科技感与时尚感，团队将尖端的实时 SetMapping 技术与智能视觉设计相结合，为节目做了许多新颖别致的视觉设计。在创作过程中，将增强现实内容实时添加到素材之上，以增加集成度，通过跟踪相机位置，背景扭曲，改变镜头视角等方式完成不同视频的拍摄，呈现出堪比电影大片的舞台效果。

Philomène Tsoungui的 XR 表演
OBJ.Studio 在 SUPEROOM XR 工作室发起并策划了《WE LOVE XR》的扩展现实项目。作为国际合作项目，其聚集了不同领域的，50多个艺术家探索扩展现实的可能性。这些艺术家精心打造了超现实和身临其境的 XR 体验，展示了许多革命性、可行性方法。其中，柏林鼓手兼 Sunhouse 艺术家Philomène Tsoungui的 XR 表演，让人眼前一亮。

Philo 坐在乐器前的那一刻，便开始了以音乐带领观众穿越壮观的 XR 世界。这些由不同的 CGI 艺术家创作的舞台背景，围绕着虚拟舞台，随音乐的演奏做出实时反应。使舞台不止有音乐，更有沙漠、落日残阳，以及像孙悟空被掌控在如来佛手掌中的玩世不恭的Philo。

在表演中，Philo 使用带有 Sunhouse 传感器的声学套件，在沉浸式、梦幻般的世界中完成音乐，让观众对于感官打击乐和XR有了更新多元的认知。她说：Sunhouse 传感器既作为视觉效果的 MIDI 触发器，又作为音频输出，意味着她触发了所有的音调信息，将音高量化为一个音阶并映射到速度或速度,使音乐传递成为一种物理表现。